jueves, 30 de diciembre de 1993

El "Maluco" de Quico García

Maluco: Novela de Napoleón Baccino Ponce de León. 1993-94-95-96. Teatro: “La Hermanad del Princesa”. Asistentes de Escena: Carolina Painceira y Paola Tzivelecon. Dirección: Quico García.


“Y los actores, la parte visible de esta tripilación y que se sometieron con una humildad conmovedora y con tremendo ser por llegar a destino a un trabajo agotador. Cora Ceppi, Julieta Vallina, Alicia Durán, Silvia Luna, Martín Drhoso, Ricardo Ibarlín, Rodolfo Balvidares, Javier Pierella, Adrián Di Bastiano y Julián Bertoldi. Y por último, el que pergeñó esta utopía, Quico García, que se pasea con aspecto de místico alrededor del altar donde se oficiará, cada fin de semana, la ceremonia del Maluco murmurando precisiones y acotando detalles a su maravillosa tripulación.

Ese es el clima. La trintena de poseídos que dieron vuelta El Princesa y que lo convirtieron en un templo para proclamar la vigencia de la utopía en este mundo que vivimos. Por encima de los ya, los yo, los míos, los hoy, los me conviene, los no me sirve.

Se ha dado ese maravilloso doble juego de realidad y de ficción. Ellos mismos, al montar Maluco, iniciaron el viaje del don Hernando de la obra. ¿Qué es Maluco? La historia de un marino que sabe que viajando al Oeste, arribará de nuevo al punto de partida, llegando desde el Este y que en el medio se topará con un nuevo Continente, al que podrá bordear porque tiene la certeza de que existe un paso. No lo ha visto, no figura en las cartas marinas. Lo sabe. Maluco es su utopía y sabe que es real. Y no le importará llegar, porque viajar hacia Maluco es lo importante.

Esa es la historia que se cuenta no linealmente sino a través de un montaje de escenas cerradas que se encadenan con la constante del viaje y de los recuerdos, de lo que queda, de lo que se pierde necesariamente cuando se necesita cumplir un objetivo.

La escenografía, el despliegue, una puesta casi operística, quedan para la sorpresa. Porque vale la pena treparse al barco de El Princesa e instalarse, por una hora y cuarto, en la esperanza.”

Lalo Painceira
Diario El Día La Plata

"Maluco" de Quico García en el Princesa

Obra: "Maluco"
Dramaturgia de Quico García y Marcelo Vernet. 
Novela de Napoleón Baccino Ponce  de León. 1993-94-95-96.
Teatro: “La Hermanad del Princesa” (Diag 74 e/3 y 4) La Plata
Ficha técnica:
Rodolfo Baldivares: Capitán rebelde. Títere. Marinero. Coro.
Julián Bertoldi: Astrólogo. Marinero. Coro
Cora Ceppi: Anunciador
Adrián Di Bastiano: Pregonero. Marinero. Coro
Martín Dhroso: Don Hernando
Alicia Durán: Marinero. Coro
Daniel Gismondi: Músico
Ricardo Ibarlín: Juanillo
Silvia Luna Leiva: Marinero. Coro
Javier Pierella: Francisco. Luís. Marinero. Coro
Julieta Vallina: Beatriz. Marinero. Coro
Asistentes de Escena: Carolina Painceira y Paola Tzivelecon
Director: Quico Garcia







Fotos:  www.teatrocoraceppi.com.ar

“Si el Maluco no existe, nada tiene sentido, no es un lugar, es un símbolo que dice que la vida debe ser algo mas que un plato de comida, son los sueños los que emparentan al hombre con los dioses. Es evidente que se trata de un trabajo en equipo con mucha precisión en sus desplazamientos en el espacio, trabajando a distintas alturas, niveles, mostrando la ductilidad de los cuerpos, sus destrezas y acrobacias como asi también la intensidad emocional de los personajes. Se destacan el “Juanillo” de Ibarlin, el “Don Hernando" de Dhroso” y el “Anunciador” de Cora Ceppi, todos con ricos matices y trabajos medulares que conmueven…”

“Maluco son los sueños que emparentan a los hombres con los dioses. Salta a la vista el trabajo arriesgado tanto en sus destrezas, acrobacias como en la intensidad de sus emociones de los actores y actrices de este trabajo grupal."

Irene Bianchi,
Diario El Dia de La Plata

domingo, 5 de diciembre de 1993

Revista de Teatro/CELCIT Nº 5

Revista de teatrología, técnicas y reflexión sobre la práctica teatral iberoamericana. Editada por el Centro Latinoamericano de Creación e Investigación Teatral, CELCIT

Chile. Sobre la escritura teatral hoy
Marco Antonio de la Parra

España. Por una teatralidad menor
José Sanchis Sinisterra

Colombia. Una dramaturgia de la vida privada
Carlos José Reyes
Venezuela. El experimento comercial
Gustavo Ott

España. Reflexiones dispersas sobre la escritura...
Guillermo Heras

Colombia. La dramaturgia del actor
Enrique Buenaventura

El actor al finalizar el siglo XX
Juan Carlos Gené

Estados Unidos. La centralización de la marginalidad
Beatriz Rizk

Chile. Crear es andar detrás de la verdad
María de la Luz Hurtado

Uruguay. Dramaturgos uruguayos de hoy
Jorge Pignataro

Caminos de experimentación
J. Sagaseta, A. Scheinin y P. Zayas
Estados Unidos. Del concepto de cultura e historia del teatro latinoamericano
Juan Villegas

Revista Teatro/CELCIT edición online. ISSN 1851- 023X
Revista Teatro/CELCIT edición en papel. ISSN 1851- 0221
Fuente: http://www.celcit.org.ar/publicaciones/rtc_sum.php?cod=5

viernes, 12 de noviembre de 1993

"Desfile Origámico" en el Escudo

TEATRO

Los Boñigos.- Esta noche a las 22 en El Escudo, calle 10 Nº 1373 entre 60 y 61, Los Boñigos presentarán el espectáculo "Desfile Origámico". Tomando como elemento generador el origami (arte japonés del plegado de papel), surgen once diseños de ropa a partir de lo cual es abordado lo teatral. Catorce actores combinan música, humor y tragedia.

Modelos: Patricia Ríos, Lucía Pallavicini, Liliana Alegre, Ernesto Beltrán Meza, María Virginia Giacobbe, Carlos Landoni, Leonardo Mouilleron, Margarita Mogilner, Ana Barbieri y Adriana Aleksa

Presentador: Cococho Abbatángelo
Partenaire: Diego Peralta
Maquillaje: Pata Silva
Sonido: Gabriela Olivera
Iluminación: Piero
Videofilmaciones: Juan Luis Peri
Fotografía: Alumnos del Taller de Agua Mineral a cargo de Orestes Colantoni
Diseñadora y realizadora del vestuario en papel es la origamista Ana Claudia Colzani

Fuente: El Día, viernes 12 noviembre 1993

Con sede en La Plata, ya está en marcha la gran fiesta del teatro independiente nacional

Las instalaciones del Pasaje Dardo Rocha sirven de marco de la segunda edición del Encuentro Nacional de Teatro que organiza la Asociación Argentina de Actores filial La Plata. Durante nueve días los platenses tendrán oportunidad de conocer los trabajos de diversas agrupaciones independientes del país que repartirán sus propuestas entre las salas "A" y "B" del ámbito de la calle 50 entre 6 y 7.

Dieciseis elencos representan a La Plata, mientras que el resto del programa está conformado por grupos de las ciudades de Pinamar, Santa Fé, Sastre (Pcia de Santa Fé), Rosario, Banfield, Mendoza, Cordoba, Tucumán, Zapala, Mar del Plata y la Capital Federal.
A estos se agrega la Comedia de la Provincia de Buenos Aires.

El encuentro comenzó anoche, cuando después de las palabras de apertura de los organizadores subió al escenario de la sala "B" la Comedia Municipal. Lo hizo con la obra que presenta esta temporada la cartelera platense: "300 millones", una versión singular del clásico de Roberto Arlt que adaptó Maximiliano Paz (también a cargo de la dirección). Se trata de un relato que, aunque fiel al irónico texto del célebre autor, narra la historia en una combinación del teatro convencional, música y coreografías.

Los organizadores, en diálogo con EL DIA indicaron que, además de la importancia de compartir experiencias y polemizar y hablar de teatro con gente de otros sitios que está en lo mismo, "significa reafirmar un lugar que pertenece al teatro en La Plata, como son las salas del Pasaje Dardo Rocha. Es bueno reivindicar los caminos alternativos, pero hay que subrayar el rol del estado con la cultura para producir más y mejor".

"Pero lo importante también, es además de compartir la experiencia, alimentarse del intercambio y seguir adelante. Es una manera de darse fuerza mutuamente. El encuentro del año pasado dejó vínculos importantes, la necesidad de encontrarnos".

Fuente: El Día, viernes 12 noviembre 1993

La escena local y sus representantes

Dos elencos de La Plata, seguirán la función de la Comedia Municipal. Hoy a las 20 en la sala "B" se verá "Majnun y Layla", otra de las piezas que están en cartel desde meses atrás. Se trata de un espectáculo escrito por el portugués radicado en esta ciudad José Henriques, que para llevar esta idea se basó en cuentos de la tradición oral del Medio Oriente. No es otra cosa que la historia de un amor sufrido, sólo que el protagonista lo resuelve a través de una profunda búsqueda interior. La gente del Teatro del bosque que comanda Hugo Márquez, es la responsable de esta puesta.

También hoy, pero a las 21 y en la sala "A", subirá al escenario El Altillo, el grupo perteneciente al Club Banco Provincia que dirige César Palumbo. Representará el largo título de "Ejercicio de memoria sobre la paradógica crueldad de Saverio". Aquí, la sordidez de Arlt confluye con la poesía de María Elena Walsh.

El teatro platense volverá a ofrecerse mañana con una obra dedicada al público infantil, "Los paseitos de Manuela y Miguel", un musical centrado en la vida de dos niños que se conocieron durante las vacaciones de invierno, creación colectiva de Kerygma, la agrupación que dirige César Martínez. La jornada continuará con otra propuesta para chicos: "Chinche Porototo Todo Roto (Tres historias de Alboroto)", versión libre sobre escritos de L. Devetach y otros autores cuya puesta corresponde a Edgardo Molina.

El elenco La Marea, que se dedica a la danza-teatro bajo la conducción de Diana Montequín presentará dos de sus últimas ideas. El sábado a las 21.30 ofrecerá "Nocturno", mientras que el domingo volverá a aparecer en una de las salas del Pasaje con "Cuentos para bailar".

Una pieza de reciente estreno en la ciudad seguirá a la lista de producciones platenses. Se trata de "Mujereando", un musical donde se narra la historia de la mujer a través de las épocas. Cada tema es precedido por un breve prólogo que ubica el contexto de la canción. La creación es compartida entre Omar Musa y Nina Rapp, correspondiéndole al primero la dirección. Las actuaciones corren por cuenta del grupo Barataria.

El domingo también habrá dos horarios destinados a los espectadores pequeños. Barataria, también sobre libros de Musa y Rapp, mostrará: "La memoriosa y fantasmal historia de Don Verifo y Mario" y el elenco de la Comedia Municipal que se dedica a obras infantiles presentará "Sueños con flores de papel".

El lunes los escenarios también serán ocupados por gente de La Plata, El Sótano, grupo inegrado sólo por mujeres, representará la versión de Elena González de un clásico de Eurípides, "Ginés Troyanas". La autora y también encargada de la puesta, compuso una pieza "sui géneris", donde se destaca el rol de la mujer en situaciones de guerra. La otra propuesta local de la jornada es "Tocata y luna", que lleva como subtítulo "Cadáver exquisito en ni siquiera en un acto". El espectáculo fue creado por el grupo Ring Raje, cuya intención es ofrecer teatro a partir de los simbolismos del juego, basándose en las técnicas que utilizaban los seguidores de surrealismo.

El martes será el turno de otra creación colectiva, pero que en este caso dirige Ugo Adam y protagoniza Javier Rodríguez. Es un unipersonal titulado "Tierra Santa" y que se enrola dentro del teatro humanístico, con material extraído de Nietzsche, Mailer y bollini. Anton Chejov estará representado por una de sus obras clave, "La Gaviota", que interpretará la Compañía de Arte Popular a cargo del director Rafael Garzaniti. "Sean eternos los laureles" es la obra platense que seguirá en orden de aparición en escena. Se trata de una adaptación libre de la pieza "De víctimas y victimarios", de Aarón Korz, de cuyo guión fueron responsables Liliana Bianchi y Juan Pistarelli. La gente del grupo que la representará, La Musa Fulera, explicó que el hilo conductor del relato es la libertad, tomada desde una familia de características muy particulares cuyos integrantes se relacionan a partir de vínculos de poder muy fuertes.

"Retrato no autorizado de la señora Pertot" es la anteúltima propuesta local que se exhibirá. Aquí el proyecto surgió a partir de improvisaciones espontáneas que realizaron ex alumnas de Nora Oneto. La autora y directora advirtió que surgía un tema común que siempre se encaminaba hacia lo femenino. Así elaboraron el retrato de una mujer: La Señora Pertot.

Las representaciones platenses concluirán el viernes con "Memorias perdidas del coronel Aureliano Buendía", donde Gabriel Fabricius y Omar Sánchez dibujaron un personaje muy especial, basado en uno de los protagonistas de la célebre novela de Gabriel García Marquez "Cien años de soledad".

También tendrá su oportunidad el elenco que representa a toda la provincia de Buenos Aires. La comedia bonaerense, en este caso dirigida por Alberto Cattán, mostrará uno de los últimos trabajos escritos por Bernardo Carey. "Don Juan Milonga". La idea del autor fue la de enfrentar en típicos lugares rioplatenses a dos mitos populares de épocas y sitios muy diversos: Don Juan y Carlos Gardel. Mientras que el primero representa el deseo de las mujeres el segundo simboliza el "deber hacer".

Fuente: El Día, viernes 12 noviembre 1993

sábado, 30 de octubre de 1993

Fotos de "Desfile Origámico"

Por definición, es el arte japonés del plegado de papel. Pero también, es un maravilloso camino de arte creativo para la práctica manual, para el placer personal, por el que cada uno encontrará su propia originalidad para crear origamis.


PRODUCCIONES LOS BOÑIGOS presenta


DESFILE ORIGÁMICO

Presentador: Cococho Abbatángelo
Partenaire: Diego Peralta
Maquillaje: Pata Silva
Sonido: Gabriela Olivera
Iluminación: Piero
Videofilmaciones: Juan Luis Peri
Fotografía: Alumnos del Taller de Agua Mineral a cargo de Orestes Colantoni
Diseñadora y realizadora del vestuario en papel es la origamista Ana Claudia Colzani

MODELOS:

Patricia Ríos
Lucía Pallavicini
Liliana Alegre
Ernesto Beltrán Meza
María Virginia Giacobbe
Carlos Landoni
Leonardo Mouilleron
Margarita Mogilner
Ana Barbieri
Adriana Aleksa

Viernes 12 de noviembre de 1993
El Escudo, calle 10 Nº 1373 La Plata


Agradecemos a Cococho Abbatángelo por el el descubrimiento arqueológico origámico en una caja escondida.

viernes, 29 de octubre de 1993

Desfile Origámico

Por definición, es el arte japonés del plegado de papel. Pero también, es un maravilloso camino de arte creativo para la práctica manual, para el placer personal, por el que cada uno encontrará su propia originalidad para crear origamis.

PRODUCCIONES LOS BOÑIGOS Y TALLER AGUA MINERAL Arte y Ecología agradecen su estimada presencia:

Presentador: Cococho Abbatángelo
Partenaire: Diego Peralta
Maquillaje: Pata Silva
Sonido: Gabriela Olivera
Iluminación: Piero
Videofilmaciones: Juan Luis Peri
Fotografía: Alumnos del Taller de Agua Mineral a cargo de Orestes Colantoni
Diseñadora y realizadora del vestuario en papel es la origamista Ana Claudia Colzani


MODELOS:
Patricia Ríos
Lucía Pallavicini
Liliana Alegre
Ernesto Beltrán Meza
María Virginia Giacobbe
Carlos Landoni
Leonardo Mouilleron
Margarita Mogilner
Ana Barbieri
Adriana Aleksa

domingo, 25 de julio de 1993

Espinacas

Raúl Andrioli, el titiritero que da vida a Popeye en el Club Español, cerrará hoy el ciclo de vacaciones en el que 400 chicos por día disfrutaron a pleno con la propuesta.

Fuente: La Nacion, http://lostiteresdebeppo.wordpress.com/textos-y-folleteria/scan0006-2/

jueves, 15 de julio de 1993

Guía de vacaciones con los chicos

Homenaje a Popeye

Con motivo de cumplirse el 40º aniversario del Club de Ajedrez de La Plata, el teatro de títeres "El correcaminos" estrenará en la sede de la entidad (6 y 54), las obras "El héroe" y"El pajaríto diabólico". Dirección general: Raúl Andrioli. Desde el domingo hasta el 1º de agosto, a las 16. Habrá sorteos y una piñata de fantasía lanza-caramelos.

En la foto aparecen los felices integrantes del elenco, Rodolfo Picone, Jorge Adrián Pérez, y los niños Patricio Coronel y Andrés Urriza, y Raúl Andrioli.

Fuente: La Nación, http://lostiteresdebeppo.files.wordpress.com/2009/12/011.jpg

viernes, 9 de julio de 1993

Muestra 1993: Sportivo Teatral Velazco

Programa
Coordinación:
  • RICARDO BARTIS
  • OMAR FANTINI
  • ROLF LARSON
  • MARÍA ONETO
  • SOLEDAD VILLAMIL
SPORTIVO TEATRAL VELAZCO
J. Ramírez de Velazco 1136
TE 855-6329 (17 a 22 hs.)

Lunes 9
  • Catalina Aujer - M. Eugenia Alonso (Improvisación)
  • Andrea Garrote - Ernesto Meza ("Pedido de mano" de A. Chejov)
  • Andres Buhar - Sandra Pervieux (Improvisación)
  • Ana Rossi - Magalí Juarez (Improvisación)

Martes 10
  • Sandra Pervieux - Pablo Steimbach - Andrés Buhar ("Truco gallo")
  • Natalia Gitelman ("Cíclope en la niebla")
  • Alejandro Catalán - Augusto Romano - Gabriel Feldman ("Macbeth")

Miércoles 11
  • Alfredo Hopkins - Elena Berro ("Macbeth")
  • Pablo Rotemberg ("La ecónoma de Aveno")
  • José Cáceres - Maxi Mengolea ("Simulacro")
  • Javier Lozano - Angeles Salvador (Improvisación)
  • Gabriela Itzcovich - Julia Catalá - Alfredo Hopkins ("Viejos tiempos" de H. Pinter)

Jueves 12
  • Fabian Fernández Barreiro
  • Uriel Milsztein - Jorgelina Balsa ("Pedido de mano" de A. Chejov)
  • Cecilia Villamil - Marcelo Díaz ("Alfonso")
  • Clodi Iglesia - Florencia Milli ("Los derechos de la salud" de F. Sanchez)

Viernes 13
  • Jorge Sánchez ("Everything and nothing", de J.L.Borges)
  • Corina Romero - Silvia Hilario - M. Inés Sancerni - Malena Moffat - Ana Pepe - Máximo Lazzeri - Jorge Sánchez ("El desalojo")
  • Silvia Hilario - Gabriela Belardinelli (Improvisación)
  • Uriel Milsztein - Mariana Danani ("Pedido de mano" de A. Chejov)

Lunes 16
  • Andrea Garrote - Ernesto Meza ("Pedido de mano" de A. Chejov)
  • Sandra Lesser - Mariana Danani ("Los derechos de la salud" de F. Sánchez)
  • Fernando Triviño - José (Pollo) Canevaro (Improvisación)
  • Mónica Ralola - Uriel Mileztein - Marcelo Ferrari ("Los derechos de la salud" de F. Sánchez)

Martes 17
  • Catalina Aujer - M. Eugenia Alonso (Improvisación)
  • Ricky Oliveros ("El pacto Holoroft")
  • Cristian Pasman (Borges)
  • Laura Bianchini - Mariana Topati (Improvisación)
  • Mariana Díaz - Darío Levy (Improvisación)

Miércoles 18
  • Laura Plitt - Silvina Alfle (Improvisación)
  • Martín Joab - Laura Bianchini (Improvisación)
  • Shoshana Polanco - Gabriel Feldman - Carina Livinston (Improvisación)
  • Pablo Rotemberg (Fragmentos de "Cantos de Maldoror"
  • Fernando Triviño - José (Pollo) Canevaro (Improvisación)

Jueves 19
  • Alberto Suárez - Gabriel Levy ("Congreso en Shiga")
  • Gilda Zunino - Laura Goodbar ("Los derechos de la salud" F. Sánchez)
  • Valeria E.R.
  • Laura Valencia - Vicky G. Albertali (Improvisación)
  • Abel Ledesma - Claudia Segal (Improvisación)

Viernes 20
  • Silvia Hilario (Textos de Bernhard)
  • Marcelo Maino - Susana Bruzza ("Macbeth")
  • Luis Machín ("El jorobadito", R Arlt)
  • Marcelo Chaparro - Omar Fantini - Clodi Iglesia - Ruy Krygier - Darío Levy - Rafael Spregelburd - Mario Stivelman - Santiago Traverso ("Muñeca", A. Discépolo)

jueves, 3 de junio de 1993

Cecilia Dopazo en "Tango feroz, la leyenda de Tanguito" (1993)

video

Escena en la que Tango (Fernán Mirás) y Mariana (Cecilia Dopazo) bailan el clásico Malevaje.

Alicia Schemper Fotógrafa 

Tango Feroz es el primer largometraje de Marcelo Piñeyro y cuenta la historia de Tanguito, uno de los personajes míticos de los comienzos del Rock en argentina. 

Estreno: 3 de junio de 1993

jueves, 29 de abril de 1993

Inés Estévez en "Matar al abuelito"


Estreno: 29 de abril de 1993

"Un hombre viejo y fracasado vive rodeado de sus futuros herederos. Asqueado de ellos y de su propia existencia, ya no siente deseos de vivir. Todo cambia, sin embargo, cuando llega a su vida Rosita, una bella joven con poderes psíquicos.

Pese a tratarse de una opera prima, la película esta narrada con madurez, es medida en la inserción de elementos sobrenaturales (...) y tiene una notable actuación de Federico Luppi, caracterizado como un hombre mucho mayor de lo que era en ese momento".(PANTALLA)

Con Matar al abuelito, filme argentino dirigido y editado por Luis César D'Angiolillo, nos movemos en el ámbito del relato bien construido gracias a la participación de realismo y fantasía, y de lo farsesco en su fabulación.

Este filme nos traerá momentos disfrutables a quienes gustemos del divertimento bien elaborado en las líneas trazadas por Boccaccio y Moliére, por la farsa hispana e iberoamericana así como lo mágico y maravilloso (recordemos en primer lugar a Aura, de Carlos Fuentes, evidentemente homenajeada). 

En lo que a su trama se refiere, Matar al abuelito es una conjunción de drama de lucha por una herencia familiar, de relato fantástico, erótico y, también, de buena farsa. 

No busquemos en él lo trascendente, las grandes rupturas estéticas ni un cine "novísimo", sino el buen manejo de técnicas y corrientes establecidas, con dosis de tensión dramática, suspense, lo mágico o maravilloso y entretenida gracia. 

Varios personajes resultan algo desdibujados, muy esquemáticos (quizás comprensible dada la vena farsesca). Pero los personajes centrales están muy bien construidos, en especial el viejo "víctima" (Federico Luppi) y la joven "seductora y redentora" (Inés Estévez). 

No podemos pasar por alto la lograda atmósfera general del filme, conseguida gracias a un idóneo uso de sus factores técnicos, desde la iluminación y los decorados y escenarios (de María Favale), hasta la buena fotografía de Miguel Abal y la no menos buena musicalización de Litto Nebbia. 

Como resultado, Matar al abuelito es un filme que nos hace pasar buenos momentos con viejos temas, problemas y situaciones, logrados con nuevo frescor en su conjunto y realización.

*Nota: Estos comentarios forman parte, de un proyecto inacabado para un cuaderno, que iba redactando a medida que participaba como crítico en los Festivales del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana durante los años 90. Los ofrezco, de todos modos, como comentarios informativos o para la reflexión.

lunes, 19 de abril de 1993

Concurso Actoral de la Comedia Provincial

La Dirección de la Comedia de la Provincia de Bs. As., dependiente de la Subsecretaría de Cultura bonaerense, dio a conocer el resultado del concurso de antecedentes de oposición y capacidad para cubrir las vacantes de actrices y actores de la Región Capital (La Plata, Berisso, Ensenada, Bransen y Magdalena) para la obra "Don Juan Milonga", de Bernardo Carey, con dirección de Alberto Cattán.

El resultado es el siguiente: titulares, Liliana Svelcof, María M. Citón, Natalia Olabe, Ana Messina, Gustavo Portela, Oscar Ferreyra, José Desimone, Pablo Monsalvat, Nico Strático, Gustavo Demarchi y Mario Magliaro y actores suplentes: Laura Costa Alvarez, Alejandra Aristegui, María Marconi, Patricia Segura, Alejandra Bignasco, Nora Oyola, Susana Isidro, Elba Chavez, Walter Zuleta, Horacio Reinaldi, Claudio Cogo, Diego Aroza, Roberto Gargarella, Luis Manfra y Ernesto Meza. Para los suplentes los órdenes del listado no corresponden al puntaje obtenido, sino que los mismos, de ser necesarios serán citados de acuerdo con los requerimientos del reemplazo.

Integraban el jurado: Alberto Cattán, César Palumbo y Norberto Barrutti.

Publicado por Teatro Independiente La Plata en lunes, abril 19, 1993